Фатех Вергасов Софья Исааковна Дымшиц-Розенфельд-Толстая-Пессати 1881 - Самара. У коллежского советника - врача, - Василия Михайловича Рожанского родилась дочь Юлия 1883 - 29 декабря. Родился Толстой А.Н. 1884 - Санкт-Петербург. Родилась в семье богатого коммерсанта Исаака Дымшица. Брат - Лео-Леон-Лев 1900 - Умер граф Николай Александрович Толстой   1901 - Санкт-Петербург. Технологический институт. Толстой А.Н. - студент 1901 - Саратоская губерния. Село Хволынь. Толстой А.Н. с Юлией проводят всё лето на даче 1901 - Санкт-Петербург. Женский медицинские курсы. Юлия Васильевна Рожанская. Курсистка   1902 - 03 июня. Тургенево. Первая жена Толстого А.Н. - Юлия Васильевна Рожанская 1903 - 13 января. В семье Толстого А.Н. родился сын Юра 1905 - Рига. Политехнический институт. Брат Лео исключён за политику 1905 - Берн. Студентка медичка - будущий стоматолог, - и жена студента Исаака анархиста и философа Розенфельда   1906 - Дрезден. Брат Лео учится на инженера 1906 - Весна. Дрезден. Роман с Толстым А.Н.. Рогоносец Розенфельд развода не даёт 1906 - Лето. Александра Толстая (детская писательница), мать Толстого А.Н. умерла от менингита   1907 - В связи со смертью матери Толстой А.Н. получил наследство в 30 тысяч рублей 1907 - Санкт-Петербург. Школа художника Егорнова С.С. Готовится поступать в Академию художеств 1907 - Санкт-Петербург. Технологический институт. Толстой А.Н. - снова студент 1907 - Санкт-Петербург. У себя дома принимает Толстого А.Н. с женой Юлией Васильевной Рожанской 1907 - Санкт-Петербург. Школа художника Егорова С.С. Толстой А.Н. - слушатель 1907 - Италия. Загранпоезда Толстого А.Н. и Юлии Рожанской. Больше месяца они не выдержали и вернулись 1907 - Июль. Бойфренд - Толстой А.Н. 1907 - Модернистская школа Званцевой. Погружается в среду символического искусства вместе с бойфрендом   1908 - 11 мая. Юрий Алексеевич Толстой умер от менингита 1908 - Париж. По совету Бакста вместе с бойфрендом прибыли в город, 1908 - В воздухе имена: Гумилёв, Ахматова, Блок, Брюсов, Мережковский, Белый, Волошин, Чуковский, Ремизов, Мейерхольд, Мандельштам... 1908 - Париж. Берёт уроки офорта у Елизаветы Сергеевны Кругликовой, с подачи которой попадает в студию La Palette 1908 - Париж. Jardin des Plantes. Как бы невинные ночные прогулки с Гумилёвым и Николаем Деникером 1908 - Лето. Москва. Гостят у тётки бойфренда - Мария Леонтьевна Тургенева   1909 - Белла Розенфельд стала женой Марка Шагала 1909 - Санкт-Петербург. Спектакль "Ночные пляски" Постановщик - Евреинов Н.Н. Сплясала босиком в отчаянно легкомысленном одеянии 1909 - Лето. Коктебель. Вместе с бойфрендом отдыхают у Масимилина Волошина 1909 - Осень. Санкт-Петербург. Глазовская, 15.  Вместе с бойфрендом до следующей весны поселяются в квартире с Волошиным, Гумилёвым и Потёмкиным   1910 - Родился советский критик и литературовед Александр Львович Дымшиц 1910 - Весна. Сняли жильё у Елизаветы Николаевны Званцевой ("Под башней"), у студии которой возобновила занятия. Ученица Петрова-Водкина 1910 - Толстой А.Н. наконец-то получил развод, т.е. расторжение брака было утверждено Священным Синодом 1910 - На пароходе отправляется в Саратов знакомиться с родственниками бойфренда 1910 - Юлия Васильевна Рожанская стала женой Николая Ивановича Смоленкова - 55 лет, - богатого столичного купца. Пасынку Николаю под 30.   1911 - Париж. Русская церковь на улице Дарю. Крещена в православие 1911 - Париж. Русская церковь на улице Дарю. Родила дочь Марианну. При крещении девочки отец записывает её только на себя. Мать ребёнка даже не упоминается 1912 - В Россию добралась мода на кубизм. Сближается с художниками "Бубнового валета" 1913 - Толстой А.Н. загорелся кубизмом 1913 - Задружили с начинающим художником по фамилии Маяковский   1914 - Начало года. Москва. Толстой А.Н. - среди встречающих Филиппо Томмазо Маринетти 1914 - Март. Коктебель. Вместе с мужем отдыхают у Масимилина Волошина. Толстой А.Н. волочится напропалую за всеми дамами 1914 - Крым. Разрыв, дочь Марианна осталась у мужа. Она станет женой бывшего мужа Елены Нюрнберг-Шиловская-Булгакова - Шиловский 1914 - 21 июля. Выехала с мужем в Москву 1914 - Конец июля. Отправилась в Париж - говорят, - что с художником Николаем Милиоти 1914 - Первая мировая война. Толстой А.Н. - военный корреспондент 1914 - Третья жена Толстого А.Н. - Наталья Васильевна Крандиевская-Толстая, живут на Большой Молчановке. Она родит ему двоих сыновей – Никиту и Дмитрия 1914 - Толстой А.Н. подаёт царю прошение с просьбой оставить жене титул графини, но оно было оставлено без ответа 1914 - Огородами вернулась в Москву, где рассталась с мужем окончательно   1915 - Сборник "Щит" издан М. Горьким, Л. Андреевым и Ф. Сологубом в защиту гражданских прав еврейского населения России. Толстой А.Н. - среди участников 1915 - После развода живёт у тётки бывшего мужа - Мария Леонтьевна Тургенева, затем скитается по богемным квартирам   1916 - Меняет художественныю манеру, работает живопись по стеклу, пробует делать рельфы   1917 - Лето. Симбирск. На этюдах с дочерью. Вернулась в Москву 1917 - Октябрь. Новый бойфренд - Владимир Татлин 1917 - Петроградская синагога. Как это нередко делали другие в то время, отказалась от православия в пользу иудаизма   1918 - Петроград. Ученица студии La Palette Любовь Васильевна Яковлева - впоследствии жена композитора Ю. Шапорина, - организует кукольный театр 1918 - Конец июля. Толстой А.Н. с новой семьёй рванул из Москвы... Украина... Одесса, Константинополь... Париж. В московской квартире остались тётка и дочь Марианна 1918 - Апрель. Отдел ИЗО Наркомпроса. Московская художественная коллегия. Председатель   1919 - Петроград. Новый союз художников-изобретателей: Татлин, Малевич, Дымшиц-Толстая 1919 - Май. Отдел ИЗО Наркомпроса. Московская художественная коллегия. Уволилась 1919 - Москва. К праздникам в бригаде художников проектирует дизайн Красной площади и праздничный фейерверк 1919 - Рига. Юлия Васильвна Рожанская поселилась с мужем и пасынком на улице Валмиерас   1921 - Расстаётся с Татлиным 1921 - Москва. Журнал Работница. Художественный отдел. Заведующая 1921 - Муж - баварский коммунист архитектор Герман Пессати   1922 - Толстой А.Н. выпустил первый том трилогии Хождение по мукам 1923 - Толстой А.Н. вернулся на родину 1923 - Дочь Марианна стала жить у Толстого А.Н. 1924 - Венеция. Международная художественная выстака. Участница 1925 - Журнал "Крестьянка". Художественный отдел. Заведующая   1928 - Рига. Николай Иванович Смоленков разорился 1929 - Февраль. Рига. Николай Иванович Смоленков умирает. Похоронен на Покровском кладбище 1929 - Толстой А.Н. Вышло начало исторического романа "Пётр I" - апология сильной и жестокой реформатоской власти   1930 - Вдова Юлия Васильевна Рожанская с пасынком Николаем отбывает в Эстонию   1935 - Царское Село. Привёз из Парижа Гаяну - дочь монахини Лизы Кульминой-Караваевой, - и поселил у себя в доме 1935 - Осень. Развод с третьей женой - Наталья Васильевна Крандиевская-Толстая 1935 - Дочь монахини Лизы Кульминой-Караваевой Гаяна вышла замуж за своего моряка из Парижа по имени Жорж 1935 - Журнал "Кресьянка". Заведующая художественным отделом. Уволена 1935 - Ленинград. Живёт в коммунальной квартире в страшной бедности, т.к. пенсия ей не положена 1935 - Толстой А.Н. - четвёртая жена - Людмила Ильинична Крестинская-Баршева-Толстая. "Победила млодость", - резюмирует бывшая жена   1936 - Август. Дочь монахини Лизы Кульминой-Караваевой Гаяна умерла от неудачного подпольного аборта 1936 - Толстой А.Н. - секретарь Людмила Ильинична Крестинская-Баршева, сбежавшая от мужа   1938 - Муж Герман Пессати арестован 1939 - Муж Герман Пессати откинулся из лагерей умирающим 1939 - АН СССР. Толстой А.Н. - академик   1942 - Сталинград. Погиб сын Александр 1943 - Рига. Умерла Юлия Васильевна Рожанская. Прихоронена в могилу мужа Николая Ивановича Смоленкова   1945 - 23 февраля. Толстой А.Н. умер 1945 - Победа   1950 - Написала воспоминания, которые теперь существуют в трёх версиях. Наиболее полная - в Америке у  Lucy Kostelanetz - Люся Костелянц 1951 - От астмы умер пасынок Юлии Васильевны Рожанской. Похоронен рядом с родительской могилой   1963 - Ленинград. Коммунальная квартира. Умерла от недиагностицированного аппендицита 1963 - Умерла третья жена - Наталья Васильевна Крандиевская-Толстая   1975 - Умер советский критик и литературовед Александр Львович Дымшиц 1982 - Умерла последняя жена Толстого А.Н. - Крестинская-Баршева-Толстая   2008 - Lucy Kostelanetz - Люся Костелянц. Документальный фильм внучатой племянницы о Софье Дымшиц-Толстой Сын Толстого Никита Алексеевич, профессор Ленинградского государственного университета, в 1990 г. вместе со своим сыном Михаилом были избраны народными депутатами РСФСР. Внуки Иван Толстой – журналист, литературовед и литературный критик, корреспондент радио «Свобода» в Праге, Наталья – доцент ленинградского университета, Екатерина – художница. В настоящее время рассматривается идея установки в Ульяновске памятника "Денежное дерево”, которое попытался посадить Буратино в сказке написанной А.Толстым ,,Приключение Буратино или Золотой ключик Толстой Алексей Николаевич Красный шут. Биографическое повествование об Алексее Толстом Краткая автобиография Я вырос на степном хуторе верстах в девяноста от Самары. Мой отец Николай Александрович Толстой – самарский помещик. Мать моя, Александра Леонтьевна, урожденная Тургенева, двоюродная внучка Николая Ивановича Тургенева, ушла от моего отца, беременная мною. Ее второй муж, мой вотчим, Алексей Аполлонович Востром, был в то время членом земской управы в г. Николаевске (ныне Пугачевск). Моя мать, уходя, оставила троих маленьких детей – Александра, Мстислава и дочь Елизавету. Уходила она на тяжелую жизнь, – приходилось порывать все связи не только в том дворянском обществе, которое ее окружало, но и семейные. Уход от мужа был преступлением, падением, она из порядочной женщины становилась в глазах общества – женщиной неприличного поведения. Так на это смотрели все, включая ее отца Леонтия Борисовича Тургенева и мать Екатерину Александровну. Не только большое чувство к А. А. Вострому заставило ее решиться на такой трудный шаг в жизни, – моя мать была образованным для того времени человеком и писательницей. (Роман «Неугомонное сердце» и повести «Захолустье». Впоследствии ряд детских книг, из которых наиболее популярная «Подружка».) Самарское общество восьмидесятых годов – до того времени, когда в Самаре появились сосланные марксисты, – представляло одну из самых угнетающих картин человеческого свинства. Богатые купцы-мукомолы, купцы – скупщики дворянских имений, изнывающие от безделья и скуки разоряющиеся помещики-«степняки», – общий фон, – мещане, так ярко и с такой ненавистью изображенные Горьким.. . Люди спивались и свинели в этом страшном, пыльном, некрасивом городе, окруженном мещанскими слободами... Когда там появился мелкопоместный помещик – Алексей Аполлонович Бостром, молодой красавец, либерал, читатель книг, человек с «запросами», – перед моей матерью встал вопрос жизни и смерти: разлагаться в свинском болоте или уйти к высокой, духовной и чистой жизни. И она ушла к новому мужу, к новой жизни – в Николаевск. Там моей мамой были написаны две повести «Захолустье». Алексей Аполлонович, либерал и «наследник шестидесятников» (это понятие «шестидесятники» у нас в доме всегда произносилось, как священное, как самое высшее), не мог ужиться со степными помещиками в Николаевске, не был переизбран в управу и вернулся с моей мамой и мною (двухлетним ребенком) на свой хутор Сосновку. Там прошло мое детство. Сад. Пруды, окруженные ветлами и заросшие камышом. Степная речонка Чагра. Товарищи – деревенские ребята. Верховые лошади. Ковыльные степи, где лишь курганы нарушали однообразную линию горизонта... Смены времен года, как огромные и всегда новые события. Все это и в особенности то, что я рос один, развивало мою мечтательность... Когда наступала зима и сад и дом заваливало снегами, по ночам раздавался волчий вой. Когда ветер заводил песни в печных трубах, в столовой, бедно обставленной, штукатуренной комнате, зажигалась висячая лампа над круглым столом, и вотчим обычно читал вслух Некрасова, Льва Толстого, Тургенева или что-нибудь из свежей книжки «Вестника Европы»... Моя мать, слушая, вязала чулок. Я рисовал или раскрашивал... Никакие случайности не могли потревожить тишину этих вечеров в старом деревянном доме, где пахло жаром штукатуренных печей, топившихся кизяком или соломой, и где по темным комнатам нужно было идти со свечой... Детских книг я почти не читал, должно быть у меня их и не было. Любимым писателем был Тургенев. Я начал его слушать в зимние вечера - лет с семи. Потом – Лев Толстой, Некрасов, Пушкин. (К Достоевскому у нас относились с некоторым страхом, как «жестокому» писателю.) Вотчим был воинствующим атеистом и материалистом. Он читал Бокля, Спенсера, Огюста Конта и более всего на свете любил принципиальные споры. Это не мешало ему держать рабочих в полуразвалившейся людской с гнилым полом и таким множеством тараканов, что стены в ней шевелились, и кормить «людей» тухлой солониной. Позднее, когда в Самару были сосланы марксисты, вотчим перезнакомился с ними и вел горячие дебаты, но «Капитала» не осилил и остался, в общем, при Канте и английских экономистах. Матушка была тоже атеисткой, но, мне кажется, больше из принципиальности, чем по существу. Матушка боялась смерти, любила помечтать и много писала. Но вотчим слишком жестоко гнул ее в сторону «идейности», и в ее пьесах, которые никогда не увидели сцены, учителя, деревенские акушерки и земские деятели произносили уж слишком «программные» монологи. Лет с десяти я начал много читать – все тех же классиков. А года через три, когда меня с трудом (так как на вступительных экзаменах я получил почти круглую двойку) поместили в Сызранское реальное училище, я добрался в городской библиотеке до Жюля .Верна, Фенимора Купера, Майн-Рида и глотал их с упоением, .хотя матушка и вотчим неодобрительно называли эти книжки дребеденью. До поступления в Сызранское реальное училище я учился дома: вотчим из Самары привез учителя, семинариста Аркадия Ивановича Словоохотова, рябого, рыжего, как огонь, отличного человека, с которым мы жили душа в душу, но науками занимались без перегрузки. Словоохотова сменил один из высланных марксистов. Он прожил у нас зиму, скучал, занимаясь со мною алгеброй, глядел с тоской, как вертится жестяной вентилятор в окне, на принципиальные споры с вотчимом не слишком поддавался и весной уехал... В одну из зим, – мне было лет десять, – матушка посоветовала мне написать рассказ. Она очень хотела, чтобы я стал писателем. Много вечеров я корпел над приключениями мальчика Степки... Я ничего не помню из этого рассказа, кроме фразы, что снег под луной блестел, как бриллиантовый. Бриллиантов я никогда не видел, но мне это понравилось. Рассказ про Степку вышел, очевидно, неудачным, – матушка меня больше не принуждала к творчеству. До тринадцати лет, до поступления в реальное училище, я жил созерцательно-мечтательной жизнью. Конечно, это не мешало мне целыми днями пропадать на сенокосе, на жнивье, на молотьбе, на реке с деревенскими мальчиками, зимою ходить к знакомым крестьянам слушать сказки, побасенки, песни, играть в карты: в носки, в короли, в свои козыри, играть в бабки, на сугробах драться стенка на стенку, наряжаться на святках, скакать на необъезженных лошадях без узды и седла и т. д. Глубокое впечатление, живущее во мне и по сей день, оставили три голодных года, с 1891 по 1893. Земля тогда лежала растрескавшаяся, зелень преждевременно увядала и облетала. Поля стояли желтыми, сожженными. На горизонте лежал тусклый вал мглы, сжигавшей все. В деревнях крыши изб были оголены, солому с них скормили скотине, уцелевший истощенный скот подвязывался подпругами к перекладинам (к поветам)... В эти годы имение вотчима едва уцелело... И все же через несколько лет ему пришлось его продать... Вся Самарская губерния отходила к земельному магнату Шехобалову, скупившему все дворянские земли и бравшему с крестьян цены за годовую аренду, какие ему заблагорассуживалось. В 1897 году мы навсегда покинули Сосновку, купленную «почтарем» – кулаком, знаменитым тем, что он начал свое кулацкое благосостояние, ловко ограбив почту и спрятав на десять лет (до срока давности) ограбленные деньги. Мы переехали в Самару, в собственный дом на Саратовской улице, купленный вотчимом на остатки от уплаты долгов по закладным и векселям. В 1901 году я окончил реальное училище в Самаре и поехал в Петербург, чтобы готовиться к конкурсным экзаменам. Я поступил в подготовительную школу к С. Войтинскому (в Териоках). Сдал конкурсный экзамен в Технологический институт и поступил на механическое отделение. Первые литературные опыты я отношу к шестнадцатилетнему возрасту, – это были стихи, – беспомощное подражание Некрасову и Надсону. Не могу вспомнить, что меня побуждало к их писанию – должно быть, беспредметная мечтательность, не находившая формы. Стишки были серые, и я бросил корпеть над ними. Но все же меня снова и снова тянуло к какому-то неоформленному еще процессу созидания. Я любил тетради, чернила, перья... Уже будучи студентом, неоднократно возвращался к опытам писания, но это были начала чего-то, не могущего ни оформиться, ни завершиться... Я рано женился, – девятнадцати лет, – на студентке-медичке, и мы прожили вместе обычной студенческой рабочей жизнью до конца 1906 года. Как все, я участвовал в студенческих волнениях и забастовках, состоял в социал-демократической фракции и в столовой комиссии Технологического института. В 1903 году у Казанского собора во время демонстрации едва не был убит брошенным булыжником, – меня спасла книга, засунутая на груди за шинель. Когда были закрыты высшие учебные заведения, в 1905 году, я уехал в Дрезден, где в Политехникуме пробыл один год. Там снова начал писать стихи, – это были и революционные (какие писал тогда Тан-Богораз и даже молодой Бальмонт) и лирические опыты. Летом 1906 года, вернувшись в Самару, я показал их моей матери. Она с грустью сказала, что все это очень серо. Тетради этой не сохранилось. Каждой эпохе соответствует своя форма, в которую укладываются думы, ощущения и страсти. Этой новой формы у меня не было, создать ее я еще не умел. Летом 1906 года умерла от менингита моя мать. Александра Леонтьевна. Я уехал в Петербург, чтобы продолжать ученье в Технологическом институте. Начиналась эпоха реакции, и с нею вместе на сцену к огням рампы выходят символисты... С их творчеством – Вячеслав Иванов, Бальмонт, Белый – впервые меня познакомил чиновник министерства путей сообщения и яхтсмен Константин Петрович Фандер Флит, – чудак и фантазер. По ночам у себя в мансарде на Васильевском острове, при свете керосиновой лампы, он читал мне стихи символистов и говорил о них с неподражаемым жаром фантазии.   Тогда же, – весною 1907 года, – я написал первую книжку «декадентских» стихов. Это была подражательная, наивная и плохая книжка. Но ею для самого себя я проложил путь к осознанию современной формы поэзии. Уже через год была написана вторая книжка стихов – «За синими реками». От нее я не отказываюсь я по сей день. «За синими реками» – это результат моего первого знакомства с русским фольклором, русским народным творчеством. В этом мне помогли А. Ремизов, М. Волошин, Вячеслав Иванов. Тогда же я начал свои первые опыты прозы: «Сорочьи сказки». В них я пытался в сказочной форме выразить свои детские впечатления. Но более совершенно это удалось мне сделать много лет спустя в повести «Детство Никиты». Близостью к поэту и переводчику М. Волошину я обязан началом моей новеллистической работы. Летом 1909 года я слушал, как Волошин читал свои переводы из Анри де Ренье. Меня поразила чеканка образов. Символисты с их исканием формы и такие эстеты, как Ренье, дали мне начатки того, чего у меня тогда не было и без чего невозможно творчество: формы и техники. Осенью 1909 года я написал первую повесть «Неделя в Туреневе» – одну из тех, которые впоследствии вошли в книгу «Заволжье», а еще позднее – в расширенный том «Под старыми липами» – книгу об эпигонах дворянского быта той части помещиков, которые перемалывались новыми земельными магнатами – Шехобаловыми. Крепко сидящее на земле дворянство, перешедшее к интенсивным формам хозяйства, – в моей книжке не затронуто, я не знал его. Затем следуют два романа: «Хромой барин» и «Чудаки», и «а этом оканчивается мой первый период повествовательного искусства, связанный с той средой, которая окружала меня в юности. Я исчерпал тему воспоминаний и вплотную подошел к современности. И тут я потерпел крах. Повести и рассказы о современности были неудачны, нетипичны. Теперь я понимаю причину этого. Я продолжал жить в кругу символистов, реакционное искусство которых не принимало современности, бурно и грозно закипавшей навстречу революции. Символисты уходили в абстракцию, в мистику, рассаживались по «башням из слоновой кости», где намеревались переждать то, что надвигалось. Я любил жизнь, всем своим темпераментом противился абстракции, идеалистическим мировоззрениям. То, что мне было полезно в 1910 году, вредило и тормозило в 1913. Я отлично понимал, что так быть дальше нельзя. Я всегда много работал, теперь работал еще упорнее, но результаты были плачевны: я не видел подлинной жизни страны и народа. Началась война. Как военный корреспондент («Русские ведомости»), я был на фронтах, был в Англии и Франции (1916 год). Книгу очерков о вовне я давно уже не переиздаю: царская цензура не позволила мне во всю силу сказать то, что я увидел и перечувствовал. Лишь несколько рассказов того времени вошло в собрание моих сочинений. Но я увидел подлинную жизнь, я принял в ней участие, содрав с себя застегнутый наглухо черный сюртук символистов. Я увидел русский народ. С первых же месяцев Февральской революции я обратился к теме Петра Великого. Должно быть, скорее инстинктом художника, чем сознательно, я искал в этой теме разгадки русского народа и русской государственности. В новой работе мне много помог покойный историк В. В. Каллаш. Он познакомил меня с архивами, с актами Тайной канцелярии и Преображенского приказа, так называемыми делами «Слова и Дела». Передо мной во всем блеске, во всей гениальной силе раскрылось сокровище русского языка. Я, наконец, понял тайну построения художественной фразы: ее форма обусловлена внутренним состоянием рассказчика, повествователя, за которым следует движение, жест и, наконец, – глагол, речь, где выбор слов и расстановка их адекватны жесту. К первым дням войны я отношу начало моей театральной работы как драматурга. До этого – в 1913 году – я написал и поставил в Московском Малом театре комедию «Насильники»... Она вызвала страстную реакцию части зрителей и вскоре была запрещена директором императорских театров. С четырнадцатого по семнадцатый год я написал и поставил пять пьес: «Выстрел», «Нечистая сила», «Касатка», «Ракета» и «Горький цвет». С Октябрьской революции я снова возвращаюсь к прозе и осуществляю первый набросок «День Петра», пишу повесть «Милосердия!», являющуюся первым опытом критики российской либеральной интеллигенции в свете октябрьского зарева. Осенью восемнадцатого года я с семьей уезжаю на Украину, зимую в Одессе, где пишу комедию «Любовь – книга золотая» и повесть «Калиостро». Из Одессы уезжаю вместе с семьей в Париж. И там, в июле 1919 года, начинаю эпопею «Хождение по мукам». Жизнь в эмиграции была самым тяжелым периодом моей жизни. Там я понял, что значит быть парнем, человеком, оторванным от родины, невесомым, бесплодным, не нужным никому ни при каких обстоятельствах. Я с жаром писал роман «Хождение по мукам» (первая часть «Сестры»), повесть «Детство Никиты», «Приключения Никиты Рощина» и начал большую работу, затянувшуюся на несколько лет: переработку заново всего ценного, что было мной до сих пор написано... Осенью 1921 года я перекочевал в Берлин и вошел в сменовеховскую группу «Накануне». Этим сразу же порвались все связи с писателями-эмигрантами. Бывшие друзья «надели по мне траур». В 1922 году весной в Берлин приехал из Советской России Алексей Максимович Пешков, и между нами установились дружеские отношения. За берлинский период были написаны: роман «Аэлита», повести «Черная пятница», «Убийство Антуана Риво» и «Рукопись, найденная под кроватью» – наиболее из всех этих вещей значительная по тематике. Там же я окончательно доработал повесть «Детство Никиты» и «Хождение по мукам».   Весной 1922 года в ответ на проклятия, сыпавшиеся из Парижа, я опубликовал «Письмо Чайковскому» (перепечатанное в «Известиях») и уехал с семьей в Советскую Россию. Началом работы по возвращении на родину были две вещи: повесть «Ибикус» и небольшая повесть «Голубые города», написанная после поездки на Украину (не считая нескольких менее значительных рассказов). «Письмо Чайковскому», продиктованное любовью к родине и желанием отдать свои силы родине и ее строительству, было моим паспортом, неприемлемым для троцкистов, для леваческих групп, примыкающих к ним, и впоследствии для многих из руководителей РАППа. С 1924 года я возвращаюсь « театру: комедия «Изгнание блудного беса», пьесы «Заговор императрицы» и «Азеф», комедия «Чудеса в решете», «Возвращенная молодость» и театральные переработки: «Бунт машин», «Авна Кристи» и «Делец» (по Газенклеверу). Рапповское давление на меня усиливалось с каждым годом и, наконец, приняло такие формы, что я вынужден был на несколько лет оставить работу драматурга. В 1926 году я написал роман «Гиперболоид инженера Гарина» и через год начал вторую часть «Хождения по мукам» – роман «18-й год». В то же время я не прекращал переделку и переработку всего ранее написанного мною. В 1929 году я вернулся к теме Петра в пьесе «На дыбе», где не совсем освободился от некоторых «традиционных» тенденций в обрисовке эпохи. В 1934 году пьеса была мною коренным образом переработана (постановка Александрийского театра) и в 1937 году – в третий раз, уже окончательно (новая постановка Александрийского театра). Постановка первого варианта «Петра» во 2-м МХАТе была встречена РАППом в штыки, и ее спас товарищ Сталин, тогда еще, в 1929 году, давший правильную историческую установку петровской эпохе. В 1930 году я написал первую часть романа «Петр I». Через полтора года – роман-памфлет «Черное золото», который в 1938 году был переработан мной и опубликован под названием «Эмигранты». Вторую часть «Петра» я закончил в 1934 году. Обе опубликованные части «Петра» – лишь вступление к третьему роману, к работе над которым я уже приступил (осень 1943 года). Что привело меня к эпопее «Петр I»? Наверно, что я избрал ту эпоху для проекции современности. Меня увлекло ощущение полноты «непричесанной» и творческой силы той жизни, когда с особенной яркостью раскрывался русский характер. Четыре эпохи влекут меня к изображению по тем же причинам: эпоха Ивана Грозного, Петра, гражданской войны 1918 – 1920 годов и наша – сегодняшняя – небывалая по размаху и значительности. Но о ней – дело впереди. Чтобы понять тайну русского народа, его величие, нужно хорошо и глубоко узнать его прошлое: нашу историю, коренные узлы ее, трагические « творческие эпохи, в которых завязывался русский характер. Две или три попытки вернуться в тридцатых годах к театру были встречены решительным отпором троцкиствующей части печати и РАППа. Только после роспуска РАППа, после очищения нашей общественной жизни от троцкистов и троцкиствующих, от всего, что ненавидело нашу родину и вредило ей, – я почувствовал, как расступилось вокруг меня враждебное окружение. Я смог отдать все силы, помимо литературной, также и общественной деятельности. Я выступал пяти раз за границей на антифашистских конгрессах. Был избран членом Ленсовета, затем депутатом Верховного Совета СССР, затем действительным членом Академии наук СССР. В 1935 году я начал повесть «Хлеб», которая является необходимым переходом между романами «18-й год» и задуманным в то время романом «Хмурое утро1». «Хлеб» был закончен осенью 1937 года. Я слышал много упреков по поводу этой повести: в основном они сводились к тому, что она суха и «деловита». В оправдание могу сказать одно: «Хлеб» был попыткой обработки точного исторического материала художественными средства-ми; отсюда несомненная связанность фантазии. Но, быть может, когда-нибудь кому-нибудь такая попытка пригодится. Я отстаиваю право писателя на опыт и на ошибки, с ним связанные. К писательскому опыту нужно относиться с уважением, – без дерзаний нет искусства. Любопытно, что «Хлеб», так же как и «Петр», может быть, даже в большем количестве, переведен почти на все языки мира. Весной 1938 года я написал пьесу «Путь к победе» и осенью того же года – политический антифашистский памфлет «Чертов мост». Параллельно с этими литературными работами я готовлю для Детиздата пять томов русского фольклора. Я отказываюсь от переделки или переработки сказок. Сохраняя девственность изустного рассказа, я свожу варианты сказочного сюжета к одному сюжету – с сохранением всех особенностей народной речи, с очищением сюжета от тех деталей и наносов, которые произошли либо от механического добавления рассказчиком деталей из других сказок, либо из несовершенства рассказчика, либо от местных и нехарактерных особенностей речи. В день начала войны – 22 июня 1941 года – я окончил роман «Хмурое утро». Готовя к печати всю трилогию, проредактировал первые две части этой эпопеи. Трилогия писалась на протяжении двадцати двух лег. Ее тема – возвращение домой, путь на родину. И то, что последние строки, последние страницы «Хмурого утра» дописывались в-день, когда наша родина была в огне, убеждает меня в том, что путь этого романа – верный. Оглядываюсь сейчас на два страшных и опустошительных года войны и вижу, что только вера в неиссякаемые силы нашего народа, вера в правильность нашего исторического пути, тяжелого и трудного, справедливого и человеческого пути к великой жизни, только любовь к родине, жаркая боль к ее страданиям, ненависть к врагу – дали силы для борьбы и для победы. Я верил в нашу победу даже в самые трудные дни октября – ноября 1941 года. И тогда в Зименках (недалеко от г. Горького, на берегу Волги) начал драматическую повесть «Иван Грозный». Она была моим ответом на унижения, которым немцы подвергли мою родину. Я вызвал из небытия к жизни великую страстную русскую душу – Ивана Грозного, чтобы вооружить свою «рассвирепевшую совесть».   Работая над пьесой, я продолжал публиковать статьи; из них наибольший резонанс получили: «Что мы "защищаем», «Родина», «Кровь народа». Статьи, опубликованные в газетах за время войны, собраны в два сборника. Первую часть «Грозного», «Орел и Орлица», я закончил в феврале сорок второго года, вторую – «Трудные годы» – в апреле сорок третьего года. Помимо этого, были написаны «Рассказы Ивана Сударева» и другие... Литература   www.pseudology.org